Hvert år legges det til tusenvis av nye bygninger rundt om i verden, men noen er mer omtalt enn andre. Enten på grunn av den ekstraordinære interessen til designene, kjennskapen til og den beviste kvaliteten til arkitektene, eller på grunn av den sterke innflytelsen på miljøet de nye prosjektene vil påvirke. Spesielt når dette for eksempel er de kjente miljøene i store byer.

List Nyheter har utarbeidet et utvalg helt nye bygg det er verdt å ta hensyn til. Noen har ventet på seg og mange vil fortsette å bli snakket om. Kanskje også takket være premiene de har vunnet eller fortsatt kan vinne. De er mangfoldige, men én ting forener dem: fullføringsåret er 2022.

Den Mumbai-baserte arkitekten Sanjay Puri er kanskje ikke en global stjerne ennå, men han er på vei til å bli det. Prosjektene på kontoret hans er veldig fantasifulle og vinner internasjonale konkurranser. De siste tilskuddene inkluderer tregenerasjons Mirai House of Arches i Bhilwara, India.

Den skulpturelle arkitekturen til den treetasjes villaen er basert på det varme ørkenklimaet i Rajasthan, der åtte måneder i året er over 40 grader. Buede vegger skaper halvåpne rom. De er også godt beskyttet takket være plantene som omgir dem, og huset blir alltid naturlig avkjølt av ventilasjon gjennom store åpninger. Den er bærekraftig bygget av lokale materialer, bruker solcellepaneler, høsting av regnvann og resirkulering av avfall.

Orange County Museum of Art i Costa Mesa, California er regionalt fokusert, men med arkitektur har det gått langt utover disse grensene. Det nye bygget, som åpnet i oktober, ble designet for henne av USAs leder Morphosis, arkitekten Thom Mayne.

Stripete bygninger har vært ganske typiske for henne i det siste, men her kan striper også ha en symbolsk betydning. Den bølgete, ødelagte dekonstruktivistiske formen til museet ser ut til å speile formen til klippene og bølgene på den nærliggende kysten, betraktet som et surferparadis. Et særpreget element er den brede monumentale trappen, som også er ment å fungere som offentlig rasteplass.

Fra ett perspektiv smelter hovedkvarteret til økoteknologifirmaet Beeah Group inn i den omkringliggende ørkenen, dens nyfuturistiske form inspirert av sanddyner. Fra andre vinkler kan den imidlertid se ut som en utenomjordisk organisme. Den har den tydelig gjenkjennelige stilen til Zaha Hadid Architects kontor, der Zaha Hadid selv jobbet før hennes død.

Bygningen står i utkanten av Sharjah, den tredje største byen i De forente arabiske emirater. Den er bygget for å utnytte naturlig lys og ventilasjon, men ikke for å bli overopphetet av vinduer. Elektrisitet leveres av et solfelt med akkumulatorer, energisparende teknologier for automatisk belysning og temperaturkontroll eller for vanngjenvinningsarbeid her. Fasaden er laget av betongplater forsterket med glassfiber, som bidrar til å regulere innvendig temperatur.

Et gigantisk budsjett på nesten 350 millioner australske dollar var nødvendig for komplekset Art Gallery of New South Wales. Av dette beløpet ble 100 millioner samlet inn av private givere, som er australsk rekord. Det største kulturprosjektet i Sydney på 50 år, dobling av utstillingsplassen til en stor institusjon, er for lengst på tide. Først den første helgen etter åpningen i begynnelsen av desember kom 15.000 mennesker til museet.

Komplekset kalt Sydney Modern Project, som delvis brukte en marinebunker fra andre verdenskrig, ble designet av det store japanske studioet SANAA. Det terrasserte systemet av hvite og glasserte kuber, stilistisk etter funksjonalismen, byr på mange varierte rom og i tillegg 3400 kvadratmeter uteareal i gårdsrom og terrasser med utsikt over havnen.

Arkitektene ved det berømte nederlandske kontoret OMA, ledet av Rem Koolhaas og David Gianotten, så ut til å huske røttene til funksjonalismen, bygget på geometriske kropper. De ga Taipei Performing Arts Center-bygningen formen til en abstrakt skulptur laget av sammenlåsende blokker, kuber og kuler. De ønsket å unngå det tradisjonelle utseendet til teatre, som minner dem om skoesker.

Den dominerende ballen kalt Globe Playhouse, støttet som spisepinner av et par slanke søyler, inneholder ett av de tre teaterrommene.

Murstein er trolig det vanligste byggematerialet i London. Det er derfor ikke overraskende at arkitektene til det berømte sveitsiske firmaet Herzog & de Meuron også kalte på dem da de tegnet den nye bygningen til Royal College of Art.

De brukte samme prosess som for utvidelsen av Tate Modern-galleriet i London for noen år siden. Det meste av overflaten på fasaden var dekket med murstein i en dekorativ plasttekstur, og materialet ble liggende på steder for ventilasjon. Murstein gjentas også i interiøret og som materiale for konstruksjon av utvendige skillevegger.

I angrepet på World Trade Center 11. september 2001 ble også en nærliggende gresk-ortodoks kirke ødelagt. Det var først etter 20 år at de troende ble kompensert. Den ble levert av den spanske flystrukturveiviseren Santiago Calatrava, som allerede demonstrerte ferdighetene sine for noen år siden på det lokale transportterminalprosjektet.

Den nye kirken hadde en rekke størrelses- og plasseringsbegrensninger på grunn av sikkerhet og plassmangel, den måtte også inkludere den underjordiske parkeringsplassens ventilasjonssjakt. Arkitekten hadde i oppgave å heve den på en tykk betongplate, takket være den stikker den også ut fra eikebaldakinen ved siden av World Trade Center Memorial. Kirkens form fulgte gresk-ortodokse tradisjoner. Fire marmortårn omgir den kuppelformede trommelen og den er kledd i gjennomskinnelige laminatpaneler slik at den skinner om natten.

Tyskland er en av lederne innen bærekraftig teknologi, noe som også bekreftes av kontorprosjektet Edge Südkreuz Berlin. Utvikler Edge fokuserer på CO-utvikling2 nøytrale bygninger. I dette tilfellet, med hjelp av arkitekter fra Tchoban Voss, valgte han en resirkulerbar modulstruktur som kombinerer tre og betong. Tre er synlig som konstruksjonsmateriale på alle gulv. Dette merkes spesielt i hallen, som er fylt med trelignende trekledde søyler.

Lignende hyperboloide former i arkitektur er ikke nye. De gamle egypterne brukte dem på kolonnekapiter, og de er også kjent for viftehvelving på engelsk gotikk. I likhet med den berømte Metropol Parasol-bygningen i Sevilla, Spania, er det imidlertid en innovasjon i bruken av tre.

Nederlandske arkitekter fra MVRDV-kontoret er kjent for sine morsomme dekonstruksjonsspill. Mange av bygningene deres ser ut til å kollapse, gå i stykker, bli bitt av bevere, angrepet av termitter eller et datavirus. De inkluderer også det nye flerbrukshøyhuset Valley-komplekset med tre tårn opp til 100 meter høye, som omslutter en naturlig formet dal mellom dem.

Gjerningsmennene gikk ut av en klassisk blokk, men den så uthult ut til den avslørte innvollene. Resultatet ser ut som en uthulet termitthaug. Det meste av bygningen er okkupert av utpreget formede og utkragede rekkehusleiligheter, ellers er det også kontorer og butikker.

Siden oktober har det nye Munch-museet i Oslo vært i drift, noe som har endret panoramaet over den norske metropolen. Det har blitt et av de største museene i verden dedikert til en enkelt kunstner – det inneholder 28 000 verk laget av den fortryllende ekspresjonisten. Bygningen av det spanske studioet Juan Herreros skapte en stor kontrast til det nærliggende horisontale operahuset til Snøhetta-kontoret.

Det skapte imidlertid også kontrovers – på grunn av de høye kostnadene og det radikale utseendet, som trolig vil gjøre mange mennesker til en karakter fra Munchs berømte maleri, Skriket. Den grå blokken på toppen bøyer seg som i vinden, den bølgende fasaden er tilsynelatende vindusløs. Belegget er imidlertid ikke Eternit, men perforerte og delvis gjennomskinnelige aluminiumsplater. Om kvelden forvandles derfor bygningen til en glødende krystall.

Byen Almere ble grunnlagt av nederlenderne på land gjenvunnet fra den gamle havbukten, det første huset ble bygget her i 1976. I dag har den raskt voksende byen 220 000 innbyggere, men oppover manglet han nå et kunstmuseum. Lokalpolitikere bestemte seg for å fylle dette tomrommet og ga det kommende museet det enkle navnet «M». De gikk imidlertid først veien om en midlertidig paviljong, der ideer for det fremtidige innholdet i institusjonen skal prøves ut.

Den flytende paviljongen, som arkitektene til Studio Ossidiana samlet i tre sirkler, ble presentert for publikum for første gang i april under den store internasjonale hagebruksutstillingen Floriade Expo 2022.